Nous Flottons !

Julien Ribot est compositeur de musique et artiste visuel.
Julien Ribot a un super pouvoir : il voit la musique , en cercles, en carrés, en lignes et en triangles…Sur la pochette de son dernier album "Do you Feel 9? " (2021, (December Square/Fabyl/Neon Juju Records) deux grands faisceaux jaillissent de ses yeux, deux grands rayons lumineux d’un vert martien.
Il compose la musique comme une image.
Il a reçu le Prix de la Meilleure Musique Originale au FIPADOC 2024 (Festival du Film Documentaire à Biarritz) pour sa composition musicale sur le film documentaire "Un Pasteur" de Louis Hanquet.
Avec sa musique colorée et sensorielle, Julien Ribot nous rappelle que nos yeux et nos oreilles sont intimement liés.
Dans cette émission Nous Flottons!, nous parlons de composition de musique de film, du son des soucoupes volantes, d’œuf fécondé et de liberté…
Sur IG: @julienribot
Sur FB: julienribotmusic
Musiques:
1- We Obi Diva - Julien Ribot
2- Hey You know Wonderland!- Julien Ribot
3- Do You Feel 9? - Julien Ribot

Avec ses peintures, Dominique Daru nous place à la lisière entre l’eau et le ciel, sous la ligne d’eau et en contre plongée. La lumière fait la jonction de ces deux mondes, entre lumière réfléchie et lumière réfractée.
En regardant ces tableaux, je me suis demandée pourquoi, dans l’histoire de l’art, ce n’est que récemment que l’on peut voir de telles peintures, avec l’eau vue de dessous ? Pourquoi les artistes n’ont peint que la surface de la mer?
« Pour pouvoir peindre tous ces mouvements de l’eau, tous ses reflets, tous ses détails de façon réaliste, il faut avoir je pense une base photographique. C’est trop précis, c’est trop complexe- la lumière qui traverse l’eau, cette diffraction, comment elle arrive sur un corps…- c’est impossible de reproduire cela de façon réaliste avec juste son imagination et sa peinture… »
Dans cet entretien, l’artiste peintre Dominique Daru m’apporte des réponses et m’explique son procédé créatif.
Avec ce travail pictural, c’est une page de l’histoire de l’art qui se dessine sous nos yeux.

" Sous la glace d'un lac gelé, on entend absolument rien. C'est assez troublant. La glace isole complètement de la surface, tout est gelé, tout est figé, il n'y a aucun courant . Le fond du lac ne bouge pas, les poissons sont immobiles...C'est impressionnant, c'est assez planant".
Rencontre avec l'apnéiste Arthur Guérin-Boëri qui a réalisé des records mondiaux en eaux glacées en Finlande et au Canada.
Arthur est l'athlète français le plus médaillé en apnée dynamique.
Dans cet entretien, Arthur nous parle de son parcours d'athlète, de la place de l'apnée dans sa vie - et de la musique aussi!- et de ses projets sous l'eau et sur terre...

Extraits musicaux:
1- Générique: The Cure- Close to me
2- Slow Pulp- Slugs
3-COUCOU CHLOE - Blink (EARTHEATER & TONY SELTZER REMIX)- extrait
4- Torres- Artificial limits

"Je raconte des choses réelles. Il est important de tenter d’embrasser autant que faire se peut le destin des personnes dont vous essayez de raconter le quotidien".
Journaliste, ancien correspondant de guerre, documentariste radio, Raphaël Krafft nous parle de son parcours, de sa passion pour le surf, les voyages à vélo et pour la radio.
Raphaël Krafft a réalisé cette année un documentaire sur le Skate (à la suite de sa série documentaire sur le Surf), a continué de raconter ce qui se passe à nos frontières où des jeunes migrants espèrent franchir les Alpes après avoir franchi le désert et la mer. Raphaël Krafft a aussi publié cette année "Radio Surobi" (Editions Marchialy, 2023) où il raconte son expérience en Afghanistan de création d'une radio communautaire.
Musiques:
1- Générique - The Cure- Close to me
2- Jackson Browne - Doctor My Eyes
3- London Afrobeat Collective - Topesa Esengo Na Motema
4- Martha Da'ro - Move Me

Photographe thérapeute, Stéphanie Di Domenico pose un regard bienveillant sur les marques du temps sur nos corps. « Je trouve ça beau, ce sont les marques de la vie, de ce qu’on a vécu…ça fait partie de notre histoire. C’est notre corps, c’est notre bateau. Il faut l’accepter…»
Stéphanie aime photographier tout ce qui est intime : la nudité, ce qui se joue avec soi-même et à deux.
A l’écoute des âmes et des corps, Stéphanie console avec ses photographies. « J’aimerais travailler avec les femmes malades, les accompagner pour une meilleure estime d’elles-mêmes ».
Stéphanie avec ses photographies libère le corps des femmes et nous révèle peut-être un nouveau lien relevant de l’intimité collective, tel un fil d’ange qui relierait nos corps et qui brillerait pour celui et celle qui y prête attention.
Interview diffusée sur @waveradiohossegor en novembre 2023
Musiques:
1- Générique – The Cure- Close to me
2- Céu - Perfume do Invisível
3- Hangman’s chair - Second Wind
4- Betty Davis - This is it